标题音乐，是指来源于非音乐因素的音乐，其主题可来自于电影、诗歌、绘画、雕塑、自然、技术等。

相对于绝对音乐，标题音乐是由非音乐因素激发创作而成的，作曲家会以标题，大纲或提要的形式着明其含义。广义来说，电影配乐也是一种标题音乐。

标题音乐盛行于浪漫音乐时期（和当时文学上崇尚自然描写的风潮一起），但巴洛克音乐已见个人感受的抒发，例如Jean-Fery Rebel（1666-1747）：《元素》管弦乐组曲。海顿的神剧《创世纪》可看作是标题音乐的诞生。但在古典主义时期，标题音乐被刻意避免，因为当时流行的是简洁的线条，所以那时出现的奏鸣曲交响曲都是无标题的。浪漫主义时期标题音乐通过交响诗（李斯特写了12首交响诗）或者是《音乐会序曲》（门德尔松）达到全盛。不只是情感和自然，就是历史事件（柴可夫斯基的《1812序曲》和贝多芬的《威灵顿的胜利》）、文学作品（柏辽兹：《哈罗尔德在意大利》，中提琴独奏交响曲，以拜伦作品为原形；柴可夫斯基的《里米尼的弗兰切斯科》，来自但丁的神曲），甚至是幻想的题材（理乍得·施特劳斯：《英雄生涯》，音诗 op. 40）都可以被描述。但20世纪初，这个概念就开始模糊了，因为有些作品很难一词了断（如柴可夫斯基的《第一交响曲》“冬日的梦幻”和理乍得·施特劳斯的《自意大利》交响曲）。但还是能找到一些单独的标题音乐，如当代的英国作曲家Mark-Anthony Turnage的管弦乐作品Three Screaming Popes，据培根的画而创作，或是Peter Maxwell Davies狂暴的管弦乐《奥克尼婚礼》。 第一首标题音乐 为贝多芬所做-田园交响曲 音乐史上重要的标题音乐：

Program music or programme music is a type of art music that attempts to musically render an extra-musical narrative. The narrative itself might be offered to the audience in the form of program notes, inviting imaginative correlations with the music. A classic example is Hector Berlioz's Symphonie fantastique, which relates a drug-induced series of morbid fantasies concerning the unrequited love of a sensitive poet involving murder, execution, and the torments of Hell. The genre culminates in the symphonic works of Richard Strauss that include narrations of the adventures of Don Quixote, Till Eulenspiegel, the composer's domestic life, and an interpretation of Nietzsche's philosophy of the Superman. Following Strauss, the genre declined and new works with explicitly narrative content are rare. Nevertheless the genre continues to exert an influence on film music, especially where this draws upon the techniques of late romantic music.